А що Ви робили в той час?Виставка Адама Жепецького та Аляксандра Данілкіна після резиденції
кураторка: Пауліна Брелінська-Ґарштка
вернісаж: 20.03 (П’ятниця), 18:00
авторсько-кураторська екскурсія: 24.03 (вівторок), 18:00
тривалість виставки: 20 березня – 3 квітня
66P Stajnia, Romana Dmowskiego 13B, Вроцлав (перевірити місце розташування)
Вхід вільний
ГОДИНИ РОБОТИ ПІД ЧАС ЗАХОДУ
- Середа, п’ятниця, субота: 14:00–18:00
- Четвер: 14:00–20:00
Щодня протягом робочих годин виставки 66P Stajnia один зі співавторів проєкту Олександр Данілкін, Адам Жепецький та куратор Пауліна Брелінська-Гарштка будуть присутні на місці, щоб розповісти відвідувачам детальну інформацію про виставку.
Експозиція представляє результати шеститижневої роботи двох митців, чиї біографії та художні мови суттєво відрізняються. Їхньою спільною точкою залишається рефлексія над пам’яттю, часом, а також паралельна робота під час Мистецької резиденції імені Конрада та Павла Яродзьких у Кшижовій на межі вересня та жовтня 2025 року.
Адам Жепецький розмірковує про Кшижову в контексті нашарування різних часів і етичних наслідків погляду в минуле. Головним джерелом натхнення став фрагмент листа, написаного у 1941 роцізасновником так званого «Кола в Кшижовій» Гельмутом Ямесом фон Мольтке (1907–1945): Що я маю сказати, коли мене запитають: «А що Ви робили в той час?». Перенесене в сучасність, це питаннявтрачає характер історичної цитати й безпосередньо відсилає до процесуальності, характерної для мистецьких резиденцій.
Воно також порушує критичну рефлексію щодо вимоги продуктивності та ключовоїролі архівних пошуків, які спонукали митця спостерігати за сузір’ями над Кшижовою в лютому та жовтні 2025 року. У результаті він створив живописну інтерпретацію часу, у якій сучасність і минуле взаємнопроникають одне в одне — ефект, досягнутий завдяки накладенню двох астрономічних перспектив. Під час резиденції також був створений — відповідно до найновіших зацікавлень Жепецького — нотнийзошит, який став основою для перформансу. Віолончелістка Пауліна Овчарек, у співпраці з митцем, уперше виконала на історичному інструменті композицію, натхненну Людвігом ван Бетховеном. Цейсмичковий інструмент після Другої світової війни потрапив до рук Естер Браун-Кіннен з наміром, щоб «він міг служити справедливій справі». У такий спосіб його було подаровано Фундації, метою якої є подолання поділів і зміцнення європейського порозуміння.
Інший вимір нижньосілезької місцевості відкриває Аляксандр Данілкін, для якого Кшижова стає точкою відліку в роздумах про опір і надію. Його досвід життя в умовах диктатури Олександра Лукашенказмушує прочитати історію так званого «Кола з Кшижової» як живого свідчення можливості спротиву. Звертаючись до традиції білоруських маляванок (розписаних настінних килимів), Данілкін створюєживописні композиції, у яких орнамент й історична оповідь поєднуються з особистим досвідом. Самі ці об’єкти, запозичені з білоруського фольклору, були відчутним свідченням матеріальної культури, зберігаючи місцеву традицію від забуття. Мотиви землі, гнізда чи кола функціонують у цьому контексті як знаки крихкості, тривання та циклічності геополітичних змін.
Художник також досліджував важливі з погляду історії Кшижової місця, такі як Дім на пагорбі чи алея дубів, що веде до палацового комплексу. Натхненням стала і рефлексія над участю Кшижової в новітній історії Польщі — передусім історичнийжест прем’єр-міністра Тадеуша Мазовецького (1927–2013) та канцлера Німеччини Гельмута Коля (1930–2017) під час Меси примирення, відслуженої тут 12 листопада 1989 року. Цей ключовий політичнийакт став важливим мотивом одного з полотен, створених Данілкіним під час резиденції.
Подібно до Адама Жепецького, митець черпав натхнення з історій, які йому розповідали під час прогулянок Кшижовою. Одну з них — про кладовище дзвонів — митець переклав мовою візуального мистецтва.
Проєкти Адама Жепецького та Аляксандра Данілкіна створюють своєрідний двоголос про Кшижову як місце, відкрите до майбутніх візіонерських наративів. Обидві мистецькі позиції поєднуєуважне занурення в контекст нижньосілезького резиденційного осередку.
Біографії
Аляксандр Данілкін — народився у 1996 році в Гомелі, Білорусь. У 2012–2020 роках вивчав живопис у Державному коледжі образотворчих мистецтв та в Академії образотворчих мистецтв у Мінську. Під часнавчання він боровся з цензурою, запровадженою керівництвом навчального закладу, а після президентських виборів 2020 року брав активну участь у протестах, висловлюючи спротив диктатурі. Заопозиційну діяльність його було відраховано з академії та змушено покинути батьківщину. Відтоді він використовує мистецтво як форму протесту, розглядаючи сучасні політичні проблеми крізь призму історіїта культури Білорусі. Нині живе і працює у Вроцлаві, де захистив дипломну роботу на факультеті живопису Вроцлавської академії образотворчих мистецтв. Співпрацює з познанською Фундацією «БаракКультури», реалізуючи численні персональні та колективні виставки.
https://www.instagram.com/aliaksandrdanilkin/
фото Дарії Монети
Адам Жепецький — перформансист, автор скульптур та інсталяцій, фотограф, живописець, автор фільмів, куратор. Вивчав історію мистецтва в Ягеллонському університеті в Кракові. У 1979 році заснував«Łódź Kaliska» — групу, яка своїми неконвенційними діями в польському мистецтві 1980-х років суттєво змінювала його обличчя. У першій половині 1980-х був співтворцем «Kultura Zrzuty» — загальнопольського альтернативного руху молодого мистецтва, що пропонував «третій шлях» у тодішній двополярній політико-соціальній ситуації. У 1978–1981 роках керував Ящуровою галереєюфотографії в Кракові. З 2022 року працює в Supergrupa UNDERGROUND KRAKOWSKI, співзаснованій разом із Єжи Косалкою, Збіґнєвом Ліберою та Пйотром Лютинським. Останнім часом також займаєтьсякомпозицією музики та створенням звукових інсталяцій.
фото Дарії Монети
Пауліна Брелінська-Ґарштка — кураторка, менеджерка митців і мистецтвознавиця. Членкиня дослідницького тріо ¿Czy badania artystyczne? (разом із Зофією Резнік та Зофією Малковіч), а також ПроцесуСпільних Роздумів (присвяченого впровадженню художніх досліджень у Польщі). Кураторка програми OP_YOUNG та Мистецької резиденції імені Конрада і Павла Яродзьких 2025. У повсякденному життіпов’язана з Вроцлавським інститутом культури, де координує резиденційні проєкти та міжнародні програми. Протягом багатьох років займається мистецькими та кураторськими дослідженнями, цікавитьсятеорією та її практичним застосуванням. У 2018 році реалізувала дослідницько-кураторську виставку Voyager’s Record, якій також присвятила свою магістерську роботу. У 2020 році була співорганізаторкоюпершої в Польщі конференції, присвяченої мистецьким дослідженням. Експериментує з різними форматами співпраці між митцями, інституціями та журналами, приділяючи особливу увагу міжнародномудіалогу та обміну мистецькими практиками. Її тексти публікувалися, зокрема, в e-Czas Kultury, Contemporary LYNX, Magazyn SZUM, Didaskalia, NN6T, Artluk та Zeszyty Artystyczne.
Виставка створена в межах програми Мистецької резиденції імені Конрада і Павла Яродзьких 2025.
Організатори: 66P Суб’єктивна Інституція Культури, Фундація «Кшижова» для Європейського порозуміння
Віолончель: Пауліна Овчарек
Кураторство та координація програми резиденції: команда Фундації «Кшижова» для Європейського порозуміння
Команда 66P та особи, що співпрацювали над виставкою
організація, продукція та реалізація: Рената Яродзька, Рафал Яродзький, Анна Круковська, Мірек Луцкось, Мірек Худий, Патриція Уцекляк, Лукаш Балацінський, Данута Кшивіцька, Тереса Гайлаш-Ґолонка, Міхал Чаплінський, Катажина Малолєпша, Каміль Олєндер
промоція: Fest Promo
графічна ідентифікація: Кінґа Ґраляк
переклади: Юлія Ліцевич, Кароль Ванек