
Spotkanie z uczestniczkami i uczestnikami programu Rezydencji Artystycznych im. Konrada i Pawła Jarodzkich
Zapraszamy do udziału w spotkaniu z Ulufer Çelik, Andreą Pichl, Danielem Mikulskim i Jackiem Zachodnym, artystkami i artystami, uczestniczącymi w pierwszej edycji Programu Rezydencji Artystycznych im. Konrada i Pawła Jarodzkich w Fundacji „Krzyżowa” dla Porozumienia Europejskiego, którego partnerem jest 66P Subiektywna Instytucja Kultury. Rozmowę poprowadzi kuratorka rezydencji, Joanna Sokołowska.

There are flowers that are born of mud. Inside Job (Ula Lucińska, Michał Knychaus)
Najnowsza wizja Uli Lucińskiej i Michała Knychausa powstaje pomiędzy spekulacją i nadzieją, końcem a początkiem. Punktem wyjścia do refleksji o następstwach ekozagłady są metaforyczne obiekty rodem z przyszłości, która stała się przeszłością i nadeszła za szybko. Zapraszamy na wernisaż w czwartek 21.09 o godz. 18:00.

Oprowadzanie artystyczno-kuratorskie po wystawie Inside Job (Ula Lucińska, Michał Knychaus)
Spacer artystyczno-kuratorski po wystawie There are flowers that are born of mud. Spotkanie poprowadzą Ula Lucińska i Michał Knychaus(artyści) oraz Joanna Kobyłt (kuratorka). Zapraszamy w sobotę, 23.09.23 o godz. 15:00.

Fantazje i autofikcje. Finisażowy klub filmowy Kuby Stępnia z udziałem Oli Knychalskiej i Delfiny Tlałki
Zapraszamy do udziału w finałowym wydarzeniu towarzyszącym wystawie All the stories I have ever told you were fiction Kuby Stępnia, 2.09.23 w sobotę, o godz. 18:00. Spotkanie będzie okazją do zobaczenia krótkich filmów artysty i rozmowy z zaproszonymi osobami.

All the stories I have ever told you were fiction. Kuba Stępień
Wystawa prezentuje multimedialną pracę All the stories I have ever told you were fiction Kuby Stępnia. Film przenosi osoby oglądające w odrealniony świat gestów i pozawerbalnej narracji, którą wytwarzają performerki jednoczące się w półimprowizowanym ruchu. Sześć przeplatających się scen wideoperformansu tworzy hipnotyczny kolaż fikcji, wyobrażeń i pragnień zbudowany z obrazów ciał, kolektywnego ruchu i intymności, podważając standardy normatywnej komunikacji i binarnych porządków.

Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Kuby Stępnia
Zapraszamy na spotkanie z Romualdem Demidenko – kuratorem wystawy Kuby Stępnia All the stories I have ever told you were fiction, 22.07.23 w sobotę, o godz. 15:00.

Afterparty. All the stories I have ever told you were fiction
Zapraszamy na dancefloor! 20 lipca, tuż po wernisażu wystawy All the stories I have ever told you were fiction Kuby Stępnia w 66P, wkraczamy na parkiet! Otwieramy przestrzeń PIEKARNI na pracę z ciałem, ruch, ekspresję, eksperymentowanie, zabawę, przyjemność. Tworzymy Klub Fantazja – tymczasowy safe-space i performatywnie queerujemy salę teatralną.

Finisaż wystawy Silent Disco Moniki Falkus. Spotkanie + koncert
Zaczniemy rozmową o twórczości artystki, którą poprowadzi Agnieszka Szydłowska, a zakończymy koncertem Jakuba Buchnera, autora pracy dźwiękowej towarzyszącej wystawie Moniki Falkus w 66P.

Performance. PHI: Robert B. Lisek, Thomas Riccio, Mirek Chudy
Zapraszamy na performance eksplorujący kolejny krok w ewolucji człowieka, pojawienie się ludzkiej świadomości post-technologicznej.
W czwartek, 13.07, o godz. 20:00 w sali teatralnej Centrum Sztuk Performatywnych (PIEKARNIA Żywa Kultura).

Sztuka na Kępie
Łączymy artystyczne siły! Zapraszamy do odkrywania sztuki w pięciu wyjątkowych przestrzeniach przy Kępie Mieszczańskiej: Bulvary, Krupa Gallery & Krupa Art Foundation, Miserart, Piekarnia Żywa Kultura (66P + Galeria Geppart ASP Wrocław).

Silent Disco. Monika Falkus
Idąc za słowami artystki poszukującej miłości, wkraczamy w pustkę i lęk. Nieprzypadkowo ambiwalentne odczucia i przeciwstawne emocje stają się głównym kluczem, za którym podąża narracja wystawy.

Oprowadzanie artystyczno-kuratorskie po wystawie Moniki Falkus
Spacer artystyczno-kuratorski po wystawie Silent Disco. Spotkanie poprowadzi Monika Falkus (artystka) i Piotr Lisowski (kurator).
Zapraszamy w czwartek, 29.06.23 o godz. 18:00.

Finisaż wystawy 20. Biennale Sztuki Mediów WRO 2023 (66P + galeria Geppart ASP Wrocław)
W ramach finisażu Biennale WRO w sobotę 27.05.2023 wydłużamy godziny otwarcia wystaw w 66P i galerii Geppart ASP Wrocław do 20.00 .To ostatnia szansa, aby porozmawiać o prezentowanych pracach i formacie wydarzenia z zespołem Biennale WRO 2023.

Wystawa 20. Biennale WRO 2023 w PIEKARNI (66P + galeria Geppart ASP Wrocław)
Wiodącym nurtem tegorocznej edycji Biennale WRO jest rozmowa prowadzona przez ludzi i maszyny, a właściwie – świat współdzielony z robotami, maszynami i botami, które w niesamowitym tempie uczą się nas, ale i narzucają nam nowe zachowania.

Żywa kultura jako koncept architektoniczno-artystyczny. Spacer z Renatą i Rafałem Jarodzkimi po PIEKARNI w ramach 20. Biennale WRO
Podczas spaceru poznacie m.in. historię budynku i jego artystyczno-architektoniczną transformację – od piekarni garnizonowej do tętniącego życiem centrum sztuki. Zapraszamy w sobotę, 13.05, o godz. 18:00. Zbiórka w 66P, przy księcia Witolda 66!

Noc Muzeów w PIEKARNI (66P + galeria Geppart ASP Wrocław)
W Noc Muzeów zapraszamy na oprowadzania po biennalowych wystawach w 66P i Galerii Geppart oraz spacer architektoniczno-artystyczny po Piekarni. W Noc Muzeów Piekarnia będzie czynna od 12.00 do 23:00!

Finisaż wystawy Adama Kozickiego. Dyskusja wokół sytuacji na polsko-białoruskiej granicy
Spotkanie poprowadzą wolontariuszka i wolontariusze zaangażowani w pomoc na granicy polsko-białoruskiej, praktycznie od początku kryzysu humanitarnego. Zapraszamy w czwartek 20.04.2023 o godz. 18.30 [zmiana godziny].

Życzenia i świąteczne godziny otwarcia 66P
↑ Kliknij ↑, żeby sprawdzić świąteczne godziny otwarcia!

Oprowadzanie artystyczno-kuratorskie po wystawie Adama Kozickiego
Zapraszamy na spacer artystyczno-kuratorski po wystawie Budzę się w miejscu, w którym żaden człowiek nie zdoła żyć Spotkanie poprowadzą Adam Kozicki (artysta) i Aleksy Wójtowicz (współpraca kuratorska).
Zapraszamy w czwartek, 23.03.23 o godz. 18:00.

Budzę się w miejscu, w którym żaden człowiek nie zdoła żyć. Adam Kozicki
Najnowszy cykl obrazów Adama Kozickiego dotyczy doświadczeń wypartych i wymazywanych z przekazu medialnego: zasieków i murów, bezprawnych deportacji, cmentarzysk ciał osób, które zostały uznane za niewarte życia. Nie spodziewajcie się malarskiego realizmu, bo on w takiej sytuacji jest bezradny – to raczej świat spotęgowany, nie-do-wyobrażenia ze zdystansowanej perspektywy.

Patoposłuszeństwo– wykład Mikołaja Marceli w ramach wystawy SAVE AS w 66P
Mikołaj Marcela w książce „Patoposłuszeństwo” pisze o tym samym, o czym są prace Jarosława Potocznego – formowaniu jednostki od najmłodszych lat tak by pasowała – jako wydajny element – do społeczeństwa pracy i samonadzoru. Wykład poprzedzi wprowadzenie kuratorskie Łukasza Kropiowskiego.
będzie okazją do zakupu wydawnictwa przez sklep 66P.
Na wykład zapraszamy w czwartek, 23.02.23 o godz. 18.00!

Save as. Jarosław Potoczny
Czy my jeszcze myślimy czy tylko konsumujemy życie? – pyta Jarosław Potoczny. Obejrzyjcie opowieść o ekspozycji SAVE AS w wideo-pigułce.

Save as. Jarosław Potoczny
Wystawa tworzy obraz uwikłania w zakamuflowany system ograniczeń kształtujący życie poprzez mechanizmy wychowawcze, prawno-polityczne, ekonomiczne i kulturowe. Tu nie ma alternatywy, jest tylko droga wyznaczona przez pochłaniający galerię labirynt, po której – w imię naszego bezpieczeństwa (a także dobra i wolności) – życzliwie prowadzi elektryczny pastuch.

Finisaż wystawy Mrok czasu – światło przestrzeni. Dyskusja panelowa wokół twórczości Konrada Jarodzkiego
W spotkaniu wezmą udział: prof. Waldemar Okoń, Joanna Sokołowska, dr Sylwia Świsłocka-Karwot oraz w roli moderatora – dr Marek Śnieciński. Zapraszamy w czwartek, 12.01.23 o godz. 18.00!

Życzenia i świąteczne godziny otwarcia
↑ Kliknij ↑, żeby sprawdzić świąteczne godziny otwarcia!

Spotkanie promujące monografię poświęconą twórczości Konrada Jarodzkiego z serii Wrocławskie Środowisko Artystyczne
W środę 21 grudnia, o godz. 18:00, wraz z Galerią Geppart ASP Wrocław zapraszamy na spotkanie promujące monografię poświęconą twórczości prof. Konrada Jarodzkiego.

Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Konrada Jarodzkiego w Piekarni
Zapraszamy na spacer po wystawie z Markiem Śniecińskim, 15.12.2022 (czwartek), godz. 18:00. Na ekspozycję prezentowaną w dwóch przestrzeniach Piekarni – 66P i galerii Geppart ASP Wrocław – składa się blisko 150 prac Konrada Jarodzkiego.

Mrok czasu – światło przestrzeni. Twórczość Konrada Jarodzkiego
Wystawa poświęcona twórczości wybitnego wrocławskiego artysty zmarłego w listopadzie zeszłego roku. Ekspozycji stanowiącej podsumowanie działalności malarza, rysownika, architekta i pedagoga towarzyszy premiera monografii wydanej przez Akademię Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu.

Oprowadzanie po wystawach w galerii Dizajn BWA Wrocław i 66P
Wyjątkowe oprowadzanie po siostrzanych wystawach: „matka ziemia” w BWA Dizajn oraz „Wczorajsze sny tkają ruiny jutrzejszych świątyń” w 66P. Prowadzenie: Joana Synowiec, Beata Rojek, Zofia Reznik Zapraszamy !

Przerwać milczenie. Głos kręgu o aborcji w relacji Magdy Piekarskiej
Tekst jest relacją ze Spotkania o aborcji w kręgu artystek, które odbyło się jako części programu towarzyszącego wystawie Wczorajsze sny tkają ruiny jutrzejszych świątyń
Beaty Rojek i Soni Sobiech.

Alchemia decyzji. Spotkanie o aborcji w kręgu artystek
„Alchemia decyzji” to zamknięty krąg dla artystek, które podzieliły się herstoriami o mierzeniu się z zagadnieniem aborcji w swojej twórczości.

Krąg Cioć w 66P
22.10.22 (sobota), 18:00-21:00. Krąg będzie trzymać Katarzyna Hedone Kucharska, uczestniczki: Gocha Kulczycka, Jolanta Nowaczyk z Cioci Czesi. Na zgłoszenia czekamy do 21.10, do północy.

Sztuka o aborcji. XIV Kongres Kobiet we Wrocławiu
66P Subiektywna Instytucja Kultury we Wrocławiu, organizator wystawy „Wczorajsze sny tkają ruiny jutrzejszych świątyń” oraz XIV Kongres Kobiet zapraszają na wydarzenia towarzyszące największemu w Polsce spotkaniu kobiet na rzecz pokoju, równości, klimatu i demokracji.

Światowy Dzień Bezpiecznej Aborcji. Spotkanie edukacyjno-twórcze
28.09.2022 (środa), godz. 18:00. Spotkanie poprowadzi edukatorka seksualna, antydyskryminacyjna i równościowa, Małgorzata Kulczycka.

Wczorajsze sny tkają ruiny jutrzejszych świątyń. Beata Rojek i Sonia Sobiech
Film towarzyszący wystawie Wczorajsze sny tkają ruiny jutrzejszych świątyń. Artystki Beata Rojek i Sonia Sobiech oraz kuratorka Zofia Reznik opowiadają o procesie twórczym i powstawaniu niezwykłej ekspozycji.

Pajęczynienie – źródła i konteksty głosów
W tym miejscu wysłuchasz nagrań audio, będących częścią instalacji „Pajęczynienie” w ramach wystawy „Wczorajsze sny tkają ruiny jutrzejszych świątyń”. Przeczytasz również o źródłach oraz o słyszanych głosach.

Wczorajsze sny tkają ruiny jutrzejszych świątyń. Beata Rojek, Sonia Sobiech
Aborcja w Polsce była, jest i będzie. Legalnie bądź nie, w bezpiecznych warunkach lub nie, osoby w niechcianych ciążach będą je przerywać. Wystawa wyrasta z komiksu „Opowieści aborcyjne”, który ukazał się w marcu tego roku i przybliża prawdziwe herstorie aborcyjne Polek.

Co po wandalizmie? Nikita Krzyżanowska
Jak przebiegały przygotowania do wystawy? Jak powstawały najnowsze prace artystki? Jakie wrocławskie miejsca lubi odwiedzać Nikita? Wszystkiego dowiemy się z filmu przygotowanego we współpracy Solo Show i 66P.

Stajemy się liryczni tylko w nagłej organicznej zapaści. Nikita Krzyżanowska
Ponoć tylko w obliczu miłości bądź śmierci zdolni jesteśmy wznieść się na wyżyny swojej egzystencji, a energia wyzwalana w trakcie tych najdotkliwszych przeżyć odsłania całą prawdę o nas samych. W rozstrzygających momentach życia wszyscy stajemy się liryczni. Zapraszamy na finisaż wraz z oprowadzaniem artystyczno-kuratorskim 27.08.2022 (sobota), o godz. 18:00.

„Kto chce niech wierzy Kosałka Jerzy” – spotkanie wokół książki
W spotkaniu uczestniczyć będą: Jerzy Kosałka, Marcin Ludwin oraz Łukasz Kujawski. 23.06.2022 (czwartek), godz. 18:00

Rozbijając mrok. Anna Szpakowska-Kujawska
Rozbijając mrok opowiada o obiektach przestrzennych i o tworzącej je – także na naszych oczach – artystce, Annie Szpakowskiej-Kujawskiej. Przybliża przede wszystkim dzieła z ostatnich kilku lat tej niezwykle aktywnej twórczyni, seniorki wrocławskiej sceny artystycznej.

„Pokazać kawałek prawdy”. Rozmowa z Anną Szpakowską-Kujawską
Kiedy maluję na Skrzydlaku, ten sam obraz muszę ciągnąć wciąż dalej, wokół. Skrzydlaki opowiadają o naturze, o jej rytmach, kolorowe linie to linie pól. Z artystką rozmawia Karolina Kolenda.

Skrzydlak miejski Anny Szpakowskiej-Kujawskiej w powiększeniu Jerzego Kosałki i Tomasza Opani
Pojawił się w przestrzeni Wrocławia by cieszyć oko, zaskakiwać i dzielić się dobrymi wibracjami. Zdaje się lekko unosić, epatując swoją niefrasobliwą barwnością, miejskim szykiem oraz promieniując spontaniczną radością. Do oglądania przy Księcia Witolda 66 – zapraszamy!

Rozbijając mrok. Anna Szpakowska-Kujawska
Wystawa „Rozbijając mrok” pokazuje obiekty przestrzenne Anny Szpakowskiej-Kujawskiej, znanej głównie ze swych dzieł malarskich. Obiekty te posługują się językiem na pograniczu figuratywności i abstrakcji, łącząc realistyczną obserwację z nieposkromioną wyobraźnią. Wystawa przedłużona do 8.07!

Wysiedlenie. Leon Tarasewicz
„Wysiedlenie” proponuje przyjrzenie się sacrum przez pryzmat ludzkich negocjacji ze sferą duchową, których stawką jest ogólnoludzka potrzeba bezpieczeństwa i zakorzenienia.

LUXUSOWE szablony Pawła Jarodzkiego
Krótka seria odbitek oryginalnych szablonów Pawła, przygotowana przez artystów grupy Luxus. Dochód ze sprzedaży przeznaczamy na pomoc Ukrainie.

Agresywna niewinność. Historia grupy Luxus w sklepie 66P
Monografia grupy Luxus pod redakcją Anny Mituś od teraz dostępna w sklepie 66P w cenie 50 zł.

Happy The End. Paweł Jarodzki, Konrad Jarodzki
Na wystawie „Happy The End” prezentujemy obok siebie prace dwóch artystów, którzy odeszli niemal jednocześnie pod koniec 2021 roku.

Finisaż wystawy „prze\T/rwanie” grupy Twożywo. Oprowadzanie artystyczno-kuratorskie
Przed nami finisaż wystawy „prze\T/rwanie” grupy Twożywo! Spotkajmy się w szóstek o szóstej, 29 stycznia o 18:00.

Oprowadzanie z audiodeskrypcją po wystawie grupy Twożywo
Audiodeskrypcje poszczególnych prac przygotowała Fundacja Kultura bez Barier. W sobotę 22 stycznia po wystawie oprowadzi Ewa Pluta.

Mamy sklep!
Od teraz możecie robić u nas zakupy online z szybką i wygodną dostawą pod wskazany adres.

Almanach 2022. Kalendarz grupy Twożywo do nabycia w 66P!
W 66P dostępny jest już najnowszy kalendarz grupy Twożywo towarzyszący wystawie „prze\T/rwanie”. Kalendarz można zakupić w 66P w cenie 129,00 zł.
![[*]](https://66p.pl/wp-content/uploads/2022/01/czarny-kwadrat-768x768.png)
[*]
Paweł Jarodzki i Konrad Jarodzki. Ważni dla wrocławskiej i polskiej historii sztuki artyści, inspiratorzy i twórcy sytuacji, serdeczni i hojni ludzie, aktywni obywatele miasta.

prze\T/rwanie. Grupa Twożywo
Pierwsza – od dezaktywacji grupy – wystawa retrospektywna Twożywa będąca próbą uchwycenia jego fenomenu.

María Abaddon, robotnik sztuki
Bazą filmu „María Abaddon, robotnik sztuki” jest wywiad artysty z kuratorką Inés R. Artolą na temat procesu powstawania instalacji „Mięso mielone” w 66P.

Mięso mielone. María Abaddon
Ekspozycja w 66P to pierwsza indywidualna wystawa Maríi Abaddona w Europie. Peruwiański artysta pracuje z takimi tematami, jak płeć kulturowa, przemoc położnicza, macierzyństwo, a ostatnimi czasy również modyfikacją ciała i tożsamością.

María Abaddon
W pracy artystycznej María bazuje na masie i masywności, przedstawiając organiczny wzrost, który wyszedł poza proporcje, jako obraz niezrównoważonych modeli społecznych.

Ewa Libera w 66P. Performens Muzyczny
Ewa Libera, saksofon tenorowy, 6 maja 2021 roku, wykorzystała przestrzeń 66P do performensu muzycznego bez udziału publiczności.

Awangarda dla owadów. Joanna Rajkowska
„Awangarda dla owadów” Joanny Rajkowskiej to dystopijna etiuda, której głównymi bohaterkami są dzikie pszczoły zamieszkujące przydomowy ogród artystki.

Stagnacja.Grupa Twożywo
Powstanie muralu na klatce schodowej nr 66 jest zapowiedzią planowanej w listopadzie tego roku pierwszej od dezaktywacji grupy wystawy retrospektywnej Twożywa.

RDZEŃ 69
Grupa Rdzeń po pandemicznej przerwie wznowiła aktywność w 66P. Podczas pobytu formacji zostały zarejestrowane i udokumentowane sesje dźwiękowe zespołu, a 7 sierpnia 2021 r. odbył się także koncert.

Miary metryczne i jednorożec. Zbigniew Libera
Premierowy pokaz „Miar metrycznych w teatrze tańca Białej Bogini” – wielkoformatowa, poetycka opowieść o powtarzającym się cyklu ludzkiej niedoskonałości. Obok najnowszej pracy Libery zaprezentowaliśmy fotografię z 1984r. Tytułowy „jednorożec” to androgeniczna nastolatka uchwycona w momencie przeistaczania się z dziecka w osobę dorosłą.

Zbigniew Libera
Opowieścią o wybranych fragmentach książki Art of Liberation Zbigniew Libera rozpoczął swój pobyt w 66P. 18.06 odbył się premierowy pokaz Miar metrycznych w teatrze tańca Białej Bogini.

Zbigniew Libera. ART of LIBERATION: komentarz autorski w 66P
„Publikacja ta nie obejmuje tekstów opublikowanych w książkach, skupia się zatem na tym, co doraźnie zauważono, pomyślano i napisano, kiedy jeszcze czasowe i lokalne konteksty przeważały nad możliwością głębszego ujęcia.” (Zbigniew Libera, Art of Liberation, Wstęp)

Kuba Suchar. Próba akustyczna w 66P
Pierwszym muzykiem, który sprawdził warunki dźwiękowe Sześć Sześć Pe jest perkusista i kompozytor Kuba Suchar.

sztuczny_horyzont. Wystawa Dominika Podsiadłego
Czym jest sztuczny horyzont w kontekście krytyki współczesnego społeczeństwa pokazuje Dominik Podsiadły w swojej interpretacji tego narzędzia do nawigacji lotniczej, które pomaga odnaleźć drogę na ziemię.

Kościół Nihilistów
Film powstał podczas rezydencji i wystawy w 66P grupy Kościół Nihilistów. Działalność artystycznego trio zmieniła wrocławską scenę sztuki współczesnej tworząc wystawy najmłodszego pokolenia twórców, zmieniające język opisu otaczającego nas świata.

Oprowadzanie autorskie po wystawie Bezimienny. Łapy Precz!
Bezimienny, czyli grupa malarzy: Justyna Andrzejewska-Baśnik, Paweł Baśnik, Jędrzej Sierpiński, oprowadzą Was po świecie wystawy „Bezimienny. Łapy precz!”. Oparta na feminizującym modzie kultowej gry Gothic wystawa wielkoformatowego malarstwa wrocławskich twórców wciągnie Was w leki i przyjemny świat emancypacji.

Bezimienny. Łapy precz! Wystawa Kościoła Nihilistów
Podpisane tym pseudonimem prace zwróciły uwagę w 2019 roku podczas konkursu Bielska Jesień. Anonimowy początkowo Bezimienny, wziął w nim udział, by rzucić wyzwanie przewidywalnym mechanizmom pola sztuki.

Temat rzeka, cz. 2: Sztuka jako narzędzie rozszerzania wyobraźni ekologicznej. Rozmowa z Cecylią Malik i Joanną Sokołowską
Kontynuujemy rozmowy. Temat rzeka razem z Cecylią Malik i Joanna Sokołowską.

Temat rzeka, cz. 1: Flow/ Przepływ – Spotkanie z Agnieszką Brzeżańską i Ewą Ciepielewską
W ramach wystawy „Wisła wpada do Odry” zapraszamy na spotkanie z Ewą Ciepielewską i Agnieszką Brzeżańską.

Ewa Ciepielewska
Wspomnienia rzecznych podróży artystycznych Flow, wystawa najświeższych obrazów z ostatniego przepływu i produkcja filmu. Na pamiątkę Ewa zostawiła nam wyjątkowy mural.

Ewa Ciepielewska. Wisła wpada do Odry
Podczas rezydencji Ewy Ciepielewskiej stworzyliśmy film, w którym Ewa opowiada o tym, co w życiu ważne i dlaczego jest to rzeka.

Wisła wpada do Odry. Wystawa porezydencyjna Ewy Ciepielewskiej
Wystawa celebruje wybór Ewy Ciepielewskiej na laureatkę Nagrody im. Katarzyny Kobro za rok 2019.

Jerzy Kosałka. Polska żółć
Tytułowa polska żółć wykorzystywała dwuznaczność terminu, który w odniesieniu do malarskiej problematyki oznaczać może typowo polski odcień żółcieni a zarazem czytelnie odnosi się do wydzieliny pęcherzyka żółciowego [chole – żółć], charakterystyczną dla najbardziej porywczego z czterech temperamentów wyróżnianych w antycznej medycynie.

Gate. Renata Jarodzka i Mirek Chudy
Film powstał jako część wystawy Gate, Renaty Jarodzkiej oraz Mirka Chudego, która miała miejsce na początku 2021r. W dokumencie artyści opowiadają o założeniach i etapach przekształcania budynku dawnej Piekarni Garnizonowej w miejsce dla sztuki.

Gate. Wystawa Renaty Jarodzkiej i Mirka Chudego
Zagospodarowując budynek garnizonowej piekarni z początku ubiegłego wieku, Renata Micherda-Jarodzka zaproponowała model podpatrzony na świecie, interdyscyplinarnego miejsca gościnnego dla artystów, instytucji i wydarzeń.

Wczesne pomidory. Wystawa zbiorowa
Wystawa zorganizowana w przestrzeni w pracowni Renaty Micherdy-Jarodzkiej stanowiła podsumowanie pleneru, który odbył się latem 2020 roku w pracowni i ogrodzie Bogny Kozery-Radomskiej.